
Warna, bahan dan gaya imej Buddha Perubatan
Pigmen, logam, kayu, kain dan batu: daripada apa imej Buddha Perubatan dibuat, dan bagaimana gayanya berbeza dari Tibet ke Jepun dan dari Jawa ke Vietnam, hingga versi popular hari ini.
Bahan-bahan
Lapis lazuli dan ultramarin
Batu biru yang dilombong sejak beribu tahun di Badakhshan (Afghanistan). Apabila dikisar dan ditapis, ia menghasilkan ultramarin, biru yang mahal, yang digunakan untuk tubuh Buddha Perubatan dalam lukisan yang terindah.
Azurit
Mineral tembaga, lebih murah daripada lapis, yang menghasilkan biru tua. Inilah biru yang paling lazim dalam thangka dan lukisan Dunhuang; ia boleh menjadi lebih gelap selepas berabad-abad.
Malakit
Mineral tembaga berwarna hijau, sering ditemui bersama azurit. Ia menghasilkan warna hijau bagi pemandangan, dedaun dan pakaian dalam lukisan Tibet dan Cina.
Sinabar dan vermilion
Bijih merkuri berwarna merah, atau padanan sintetiknya. Ia menghasilkan merah terang pada jubah dan bingkai. Ia beracun apabila dikendalikan: pelukis menggunakannya dengan berhati-hati.
Orpimen dan oker
Orpimen, mineral arsenik, menghasilkan kuning terang; oker, sejenis tanah, menghasilkan kuning dan perang. Warna-warna ini digunakan pada lingkaran cahaya, api dan warna kulit.
Emas
Emas digunakan dalam bentuk kepingan nipis yang ditampal pada patung (penyaduran), atau dikisar menjadi cat untuk garisan thangka. Pada gangsa Tibet dan Nepal, ia disadur dengan merkuri.
Dakwat dan lakaran
Sebelum diwarnakan, tokoh dilakar dengan arang dan kemudian dengan dakwat, mengikut grid perkadaran. Di China dan Jepun, dakwat sahaja juga digunakan untuk cetakan dan salinan sutra.
Kapas, sutera dan kertas
Thangka dilukis di atas kain kapas yang dilapis, kadang-kadang di atas sutera. Lukisan Cina dan Jepun menggunakan sutera atau kertas, kemudian dipasang sebagai gulungan tegak.
Gangsa dan tuangan lilin hilang
Banyak patung dituang daripada gangsa dengan teknik lilin hilang: model lilin disalut tanah liat, lalu lilin yang cair digantikan dengan logam. Triad Yakushi-ji dan gangsa Tibet dibuat dengan cara ini.
Kayu
Di Jepun, kebanyakan patung diperbuat daripada kayu: pada awal zaman Heian diukir daripada satu blok (ichiboku-zukuri), kemudian dipasang daripada beberapa blok (yosegi-zukuri). Kayu yang digunakan termasuk sipres (hinoki), katsura atau cendana.
Lakuer kering
Teknik zaman Nara: lapisan kain rami yang direndam lakuer dipasang pada teras, kemudian dihaluskan. Ringan dan tepat, teknik ini membolehkan wajah yang sangat halus.
Tanah liat dan lukisan mural
Patung tanah liat dan lukisan di atas plaster: gua-gua Dunhuang dipenuhi dengannya, dan dua belas jeneral Shin-Yakushi-ji diperbuat daripada tanah liat. Bahan-bahan ini rapuh dan mudah rosak kerana lembapan.
Batu
Batu digunakan untuk patung di kawasan terbuka, terutamanya di Korea: Gatbawi daripada granit di Gunung Palgong ialah satu contoh. Patung dipahat pada batu atau disusun daripada blok.
Tekstil dan aplikasi
Sesetengah thangka tidak dilukis tetapi dijahit daripada cebisan sutera (aplikasi) atau disulam. Thangka yang sangat besar dibentangkan di lereng bukit semasa perayaan.
Gaya yang dibandingkan

Tibet dan Himalaya
Tubuh biru tua, sering dikelilingi lapan Buddha Perubatan. Lukisannya mengikut grid perkadaran yang ketat; aliran seperti Menri dan Karma Gardri dibezakan oleh warna dan pemandangannya.
Thangka Tibet · 1201–1400 · Art Institute of Chicago

China, Dinasti Tang
Di Dunhuang, Buddha Perubatan muncul dalam adegan syurga yang luas, dengan istana, tasik dan orkestra. Bentuknya penuh, warnanya mineral, wajahnya tenang.
Lukisan dinding China · 618–649 · Mogao Cave 322, Dunhuang

China, Yuan dan Ming
Lukisan mural kuil menjadi monumental, seperti di Kuil Guangsheng (sekitar 1319, kini di Met). Lipatan kain beralun, warnanya menjadi lebih hangat, para pengiring berpakaian mewah.
Lukisan dinding China · ~1319 · The Metropolitan Museum of Art

Jepun, Asuka dan Nara
Patung besar yang pertama diperbuat daripada gangsa bersalut emas atau lakuer kering, khidmat dan menghadap ke depan, seperti di Hōryū-ji dan Yakushi-ji. Tangannya kosong: bekas ubat hanya muncul kemudian.
Patung Jepun · 607 · Hōryū-ji · Tōkyō Bijutsu Gakkō

Jepun, Heian dan selepasnya
Kayu mendominasi: mula-mula tokoh yang berat dan megah, kemudian lebih lembut sejak abad ke-11. Yakushi memegang bekas ubat, dikelilingi Cahaya Matahari, Cahaya Bulan dan dua belas jeneral.
Patung Jepun · 900–1100 · Art Institute of Chicago · Daderot

Korea, Silla Bersatu
Patung gangsa bersalut emas dan batu dari abad ke-8–9, langsing atau gagah, sering memegang bekas ubat. Gatbawi dan Baengnyulsa ialah contoh yang terkenal.
danielcraig (Standing Gilt-bronze Bhaisajyaguru Buddha of Baengnyulsa Temple(백률사 금동약사여래입상)) · CC BY-SA 2.0

Mongolia dan Buryatia
Gangsa bersalut emas dan thangka dalam tradisi Tibet, dengan bengkel tempatan. Aliran Zanabazar (abad ke-17) terkenal kerana keanggunan gangsanya.
Александр Сигачёв (Museum of the Middle Urals - Buddha Bhaishajyaguru) · CC0

Kemboja (seni Khmer)
Di bawah Jayavarman VII, pada akhir abad ke-12, inskripsi di kapel hospital Angkor menyeru Bhaiṣajyaguru. Gangsa Khmer dari tempoh itu dikaitkan dengannya, seperti yang di Brooklyn Museum (sekitar abad ke-12). Gaya Angkor kelihatan padanya: wajah tenang, senyuman nipis, bentuk ringkas dan padat.
shooting_brooklyn · Brooklyn Museum (WLA brooklynmuseum Bhaisajyaguru Buddha of Healing) · CC BY-SA 2.5

Indonesia (Jawa Tengah)
Patung kecil daripada gangsa yang kaya timah, bertarikh abad ke-8–9, berasal dari Jawa Tengah pada zaman Borobudur. Beberapa disimpan di Smithsonian, Washington. Pengenalannya sebagai Buddha Perubatan terutamanya bergantung pada objek yang dipegang; muzium sering membentangkannya dengan berhati-hati.

Kerajaan Tangut (Khara-Khoto)
Di Khara-Khoto, kota Kerajaan Tangut Xia Barat, ekspedisi Rusia Pyotr Kozlov menemui pada 1908–1909 lukisan di atas kain kapas dari akhir abad ke-12 dan abad ke-13. Kini di Hermitage, lukisan ini menggabungkan gaya Tibet (gubahan, warna) dengan butiran Cina (wajah, pakaian).
Lukisan Asia Tengah · 1201–1300 · State Hermitage Museum

Vietnam (zaman moden)
Di Vietnam dia dipanggil Phật Dược Sư. Banyak pagoda Mahayana mengkhaskan altar atau dewan kepadanya, seperti Dược Sư Phật Điện di pagoda Bảo Thắng, Thủ Đức (foto 2021). Patung baharu di sana sering disalut emas dan dicat dengan warna terang.
Phương Huy (Chùa Bảo Thắng ở Thủ Đức, tháng 12 năm 2021 (tượng Phật ở Dược Sư Phật Điện) (1)) · CC BY-SA 4.0

Versi moden dan popular
Imej lama juga hidup dalam bentuk popular: poster, cetakan, patung kecil resin, malah teka-teki jigsaw 1000 keping (2021) yang menghasilkan semula lukisan mural Buddha Perubatan dari gua 12 Mogao. Objek-objek ini bukan karya lama, tetapi menunjukkan bagaimana imej-imej itu tersebar hari ini.
Lihat juga: Vaiḍūrya (lapis lazuli) · Thangka · Lingkaran cahaya dan mandorla · Jubah sami · Takhta teratai · Mudrā (isyarat tangan)
Sumber (22)
- Wikipedia, Lapis lazuli
- Wikipedia, Azurite
- Wikipedia, Malachite
- Wikipedia, Vermilion
- Wikipedia, Orpiment
- Wikipedia, Gilding
- Wikipedia, Thangka
- Wikipedia, Lost-wax casting
- Wikipedia, Japanese Buddhist sculpture
- Wikipedia, Lacquerware
- Wikipedia, Mogao Caves
- Wikipedia, Gatbawi
- Wikipedia, Appliqué
- The Met, 65.29.2
- Wikipedia, Hōryū-ji
- Wikipedia, 경주 백률사 금동약사여래입상
- Wikipedia, Zanabazar
- Wikimedia Commons, Brooklyn Museum 71.166 (Khmer art)
- Wikimedia Commons, Arthur M. Sackler Gallery, Central Java, 700s–800s
- Wikimedia Commons, Hermitage, hall 363 (Khara-Khoto)
- Wikimedia Commons, Chùa Bảo Thắng, Thủ Đức (2021)
- Wikimedia Commons, 1000-piece puzzle, Mogao Cave 12 (2021)
Teks oleh Lapis, disemak pada 17 Oktober 2026. Kandungan sejarah dan budaya, bukan nasihat perubatan.